사실주의 (리얼리즘)
404점의 작품
19세기 중반 프랑스에서 낭만주의의 연극성과 신고전주의의 엄격한 위계질서에 대한 의도적인 단절로 등장한 사실주의(리얼리즘)는 변함없는 경험적 정직함으로 눈에 보이는 세계를 기록하고자 했습니다. 이 운동은 예술가의 임무를 역사적 또는 신화적 이상향의 묘사에서 현대의 삶, 노동, 그리고 향토적 풍경에 대한 관찰로 전환했습니다. 평범하고 진실된 것을 우선시함으로써 예술가들은 아카데미의 인위성을 거부하고, 현대의 사회적 관찰에 대한 관심을 예견하는 주변 환경과의 직접적인 관여를 선호했습니다.
관찰과 기교의 변증법.
장바티스트 카미유 코로와 존 싱어 사전트와 같은 예술가들은 미묘한 색채를 사용하여 자연 세계 내의 빛과 형태의 상호작용을 포착하며 이러한 미적 전환을 구현했습니다. 코로의 Autumn Trees나 House and Factory of Monsieur Henry와 같은 작품은 환경의 구조적 완전성에 대한 예리한 감각을 보여줍니다. 마찬가지로, 이 운동의 영향력은 대서양을 넘어 확장되었으며, 윈슬로 호머의 Natural Bridge, Bermuda와 A Good One, Adirondacks는 미국 풍경 묘사에 독특하고 거친 생명력을 불어넣었습니다. 제임스 티소가 물질적 세부 사항에 기울인 세심한 주의는 프랜시스 홉킨슨 스미스의 On the Trail과 같은 작품 및 생동감 넘치는 습작인 Oranges on a branch와 더불어 객관적 재현에 대한 운동의 헌신을 강화했습니다. 궁극적으로 사실주의는 산업 시대의 싹트는 과학 정신의 시각적 발현으로서 기능하며, 정당한 주제의 범위를 영구적으로 확장했습니다.
